Zapraszamy do naszego sklepu stacjonarnego przy ul. Solec 56 w Warszawie.

Poznaj naszych artystów

Każdy przedmiot w Nomad Warsaw niesie historię swojego twórcy — ich życie, kulturę i pasję ręcznego rzemiosła. Poniżej prezentujemy artystów, których prace tworzą naszą wyjątkową kolekcję.

Laurence Leenaert założyła LRNCE w Marrakeszu w 2013 roku, łącząc marokańskie rzemiosło z nowoczesnym wzornictwem, ceramiką i tekstyliami. Jej studio mieści się w tradycyjnym riadzie, a prace mają nostalgiczną nutę lat 50. i 60., z unikalnym zmysłem kolorów i form. Każdy przedmiot to artystyczna interpretacja marokańskiego krajobrazu i spontanicznych gestów. LRNCE jest symbolem wolności twórczej i odważnego podejścia do tradycji.


Los Objetos Decorativos to projekt Rosy Rubio, artystki z Walencji, która od 2015 roku tworzy rzeźbiarskie przedmioty balansujące między sztuką a użytkowością. Jej obiekty są ręcznie wykonywane w Hiszpanii, w limitowanych edycjach, co nadaje im wyjątkowy, kolekcjonerski charakter. Każda forma oddaje subtelność i wrażliwość Rosy, celebrując piękno codzienności. W jej projektach widać wyraźne wpływy śródziemnomorskiej lekkości i minimalizmu.


IBKKI to marka stworzona przez duet Azela Ait‑Mokhtara i Youriego Asantcheeffa, którzy czerpią inspiracje z podróży do Kabylie w Algierii. Ich ceramika jest rzeźbiarska, odważna i pełna energii, łącząc tradycyjne techniki z nowoczesnym podejściem do formy. Każdy przedmiot powstaje w duchu eksperymentu i współpracy z lokalnymi rzemieślnikami. IBKKI to most między kulturami i wizualna opowieść o odwadze w przekraczaniu granic.

Abenval to marka założona przez hiszpańskiego projektanta Pabla Alabau, który łączy ceramikę, architekturę i sztukę współczesną. Projekty Abenval są minimalistyczne, pełne subtelnych detali i poetyckiej elegancji. Każdy przedmiot to świadoma gra geometrią i proporcjami, w której funkcja staje się częścią artystycznego wyrazu. Kolekcje powstają w limitowanych nakładach, podkreślając ich unikalny i ekskluzywny charakter.

La Romaine Edition została założona przez Pauline Vincent, kuratorkę i miłośniczkę designu, z pasji do sztuki stołu i współczesnej ceramiki. Marka współpracuje z europejskimi rzemieślnikami, tworząc limitowane kolekcje, które podkreślają piękno codziennych rytuałów. Każdy przedmiot to mały manifest prostoty i elegancji, celebrujący detale i kunszt. La Romaine Edition to zaproszenie do czułego, świadomego życia.

Sophie Lou Jacobsen to francusko-amerykańska projektantka, która odważnie eksploruje granice między sztuką a przedmiotem użytkowym. Jej szklane formy są radosne, kolorowe i pełne życia, a każdy kształt celebruje ruch i płynność materiału. Tworzy projekty, które wpływają na codzienne rytuały, przynosząc do wnętrza lekkość i świeżość. Sophie współpracuje z lokalnymi rzemieślnikami w Nowym Jorku, pielęgnując ideę ręcznego wykonania i wyjątkowości.


La Gordiolla to jedna z najstarszych hut szkła w Europie, działająca na Majorce od 1719 roku, kultywująca tradycję ręcznego dmuchania szkła. Przedmioty powstają z zachowaniem dawnych technik, a każda drobna nieregularność jest dowodem ludzkiego dotyku. Unikalne kształty nadają każdemu przedmiotowi wyjątkowy, niemal organiczny charakter. La Gordiolla to symbol ponadczasowego rzemiosła i majorkańskiego ducha.


Mari Masot, czyli Marissa McInturff, to artystka urodzona w USA, która od 2016 roku tworzy w Barcelonie. Jej ceramika jest inspirowana śródziemnomorską prostotą i miękkimi, naturalnymi formami. Każdy przedmiot powstaje ręcznie, z ogromną dbałością o detal i harmonię. Mari Masot tworzy obiekty, które zachęcają do zwolnienia i celebrowania chwil, wprowadzając do wnętrz delikatność i poetycki spokój.

Marta Bonilla to artystka i ceramistka z Barcelony, która tworzy ręcznie formowaną ceramikę o wyrazistym, ale subtelnym charakterze. Jej prace wyróżniają się organicznymi kształtami, naturalnymi fakturami i ziemistą, zgaszoną paletą barw. Każdy obiekt powstaje w jej barcelońskiej pracowni i nosi ślady indywidualnego procesu – niedoskonałości traktowane są tu jako element piękna, a nie błąd.

Bonilla łączy rzemiosło z intuicją, projektując ceramikę, która z jednej strony jest użytkowa, z drugiej – ma wyraźną tożsamość artystyczną. Jej prace można znaleźć w butikach z designem na całym świecie, od Paryża i Kopenhagi po Tokio i Nowy Jork.

Marta Bonilla to jedna z przedstawicielek nowej fali współczesnej ceramiki – tej, która szuka równowagi między formą, funkcją a emocją.

Maddie Kulicka to polska artystka, modelka i aktorka mieszkająca na co dzień w Paryżu. Jej twórczość balansuje pomiędzy sztuką użytkową, designem i rzemiosłem, czerpiąc inspiracje z estetyki południa Francji, europejskich wnętrz vintage oraz organicznych, ponadczasowych form.

Dla Nomad stworzyła ekskluzywną kolekcję ręcznie wykonywanych ceramicznych lamp Casa Magdalena Studio. Każdy obiekt powstaje ręcznie — od formowania ceramicznej bryły po ręczne malowanie detali — dzięki czemu każda lampa pozostaje unikatowa i posiada własny charakter.

Jej projekty celebrują światło, fakturę i niedoskonałość ręcznego rzemiosła, tworząc kolekcjonerskie obiekty do wnętrz balansujące pomiędzy funkcjonalnym designem a sztuką użytkową.

Clandestine Céramique to niezależne studio ceramiczne założone przez francuską projektantkę Sophie Agullo i zlokalizowane w Galicji, w Hiszpanii. Marka specjalizuje się w ręcznie wykonywanych ceramicznych wazonach i kolekcjonerskich obiektach dekoracyjnych inspirowanych naturą, oceanem oraz tradycyjnym rzemiosłem.

Każda kolekcja Clandestine Céramique powstaje jako hołd dla natury i organicznych form. Wszystkie ceramiczne obiekty tworzone są ręcznie w pracowni położonej nad oceanem, dzięki czemu każdy egzemplarz pozostaje unikatowy i nosi subtelne ślady pracy ludzkich dłoni.

Świat Clandestine Céramique celebruje craftsmanship, naturalne materiały i ponadczasowy design, tworząc obiekty balansujące pomiędzy sztuką użytkową, collectible design i współczesnym rzemiosłem artystycznym.

Aktualizuję…
  • Brak produktów w koszyku.